La comercialización del Hip Hop ha generado debates sobre la autenticidad del movimiento. Mientras que el Hip Hop nació como una contracultura de resistencia, su incorporación a la industria cultural ha llevado a una mercantilización que a veces compromete sus valores originales.
Los años 90 marcaron una década crucial para la cultura Hip Hop, consolidándola como un fenómeno global multifacético que incluía música, danza, arte y moda· Durante este período, el Hip Hop emergió como una respuesta cultural y espiritual a la opresión y al sufrimiento de las comunidades marginadas, particularmente en los Estados Unidos.
La evolución tecnológica ha sido crucial en la cultura Hip Hop, desde los innovadores usos del tocadiscos por Grandmaster Flash hasta la creación de beats con el Akai MPC 60. La era digital transformó la distribución de música con Napster e iTunes, mientras que la IA y la realidad virtual están revolucionando la producción y el baile. Este constante avance tecnológico ha redefinido y enriquecido las expresiones artísticas del Hip Hop.
“Female Cultural Identity in the Formative Years of Hip Hop Culture, 1975-1985” explora la participación y la influencia de las mujeres en los primeros años de la cultura Hip Hop· En un entorno predominantemente masculino y a menudo misógino, las mujeres lograron establecerse y dejar una marca significativa.
La “Era Dorada” del Hip Hop, también conocida como la “Golden Era”, es un período reverenciado en la historia del nuestra cultura que abarca aproximadamente desde inicios de los años ochenta hasta principios de los noventa. Este fue un tiempo de creatividad explosiva, innovación lírica y producción musical que estableció las bases para el Hip Hop que se vive hoy en distintos aspectos. En este artículo, exploraremos los elementos clave que definieron esta era y su impacto duradero en nuestra cultura.
Este es nuestro glosario que a manera de diccionario te ofrece un conocimiento en breve. El Glosario Hip Hop ofrece una guía de términos y expresiones clave de esta cultura urbana. Ayuda a entender su lenguaje, evolución y elementos fundamentales. Es ideal para quienes buscan conocer más sobre el Hip Hop.
La música rap tomó un giro oscuro tras una supuesta reunión secreta en 1991, donde ejecutivos de la industria habrían conspirado para promover letras violentas y llenar prisiones privadas. Este relato, aunque polémico y considerado por muchos como una teoría de conspiración, plantea inquietantes preguntas sobre el impacto de las decisiones empresariales en la cultura y la sociedad.
En cada edición de los Juegos Olímpicos, surgen debates apasionados sobre las nuevas disciplinas incluidas. ¿El breakdance como deporte olímpico en París 2024? Aunque a primera vista parece una elección extraña, se exploran las razones del COI para esta adición y las posibles implicaciones culturales y de equidad de género.
Este artículo no busca enumerar ni mencionar a distintos Hiphoppas considerados leyendas, sino más bien busca respuestas a las incógnitas de ¿Por qué alguien es una leyenda? ¿Qué características tiene?
El año 2024 trae muchos retos a la comunidad Hip Hop internacional pero para saber si estamos preparados o listos, es importante darle un ojo a los hechos más relevantes del 2023.
En la década pasada las batallas de rap freestyle llegaron a un alto nivel de consumo pero hoy, por distintas razones, vive un bajón de números significativo que se habla de “la muerte del freestyle”. Pero si la esencia del freestyle que originó todo, sigue profundamente viva en el Hip Hop cuando sus elementos se expresan libres de números y jueces
¿Se puede decir que la caída de las batallas de rap matan el freestyle de nuestra cultura?
Las rutas del Hip Hop como cultura y como parte de la industria musical son diferentes y conjuntas al mismo tiempo. Aquí te explicamos algunos puntos generales para entenderlo.
Martín Biaggini es un historiador argentino que a través del método científico, hoy dedica parte de su tiempo a la investigacón de la escena rapera en Argentina. Ha publico libros al respecto.
Madre grafitea en honor a su hijo asesinado. Se trata de Sic Atala Rodriguez, quien sale a las calles de la ciudad a grafitear en honor a su hijo, quien fue asesinado hace tres años.
El movimiento 4H es más que una canción porque en realidad hace referencia a todos los países de habla hispana en los que se vive el Hip Hop de una manera real y no fantasiosa como lo que plantea la industria musical.
Esta es la segunda producción audiovisual de larga duración producida por RAPEALO a manera de documental en lo que se profundiza en la historia y origen del Hip Hop de Habla Hispana.
Nos enorgullece anunciar que RAPEALO trabajará con Hip Hop Cine Fest a manera de partners de colaboración para que directores Hiphoppas de películas, cortometrajes, videoclips y documentales puedan estar atentos a las convocatorias que ya se abrieron para el 2024.
Si deseas saber como empezó el rap, el breakin y el graffit en los países de habla hispana, la pregunta correcta ¿Cómo llegó el Hip Hop a nuestros países hispanos en la década de los 80s?
Una de las grandes dudas de los nuevos Hiphoppas es ¿Puedo vivir del Hip Hop? La respuesta no es contundente sí pero solo depende de qué clase de vida imaginas tener o qué significa para tí el “tener éxito”.
¿Puede convertirse el arte callejeron del BREAKIN en un deporte olímpico? Lo hemos conversado con los medios de difusión Hip Hop, con referentes hispanos de los 80s y Bboys y Bgirls de diferentes generaciones. Estas son sus opiniones.
