En este episodio del Street Legends Podcast hablamos con YEF sobre cómo en el graffiti, como en cualquier arte, hay que saber adaptarse, explorar nuevas técnicas y mantenerse auténtico.
Lil G cuenta cómo el Breaking lo llevó de Caracas al mundo. Una historia de disciplina, visión y propósito.
Desde Sound Logics y con la voz de Caoba Níkel, este episodio se convierte en una carta a Tupac Shakur, al tiempo que propone un debate intenso y documentado.
Muchos Emcees eligen la independencia para no vender su voz, pero enfrentan un precio alto: la invisibilidad. ¿Es posible existir fuera de la industria sin traicionar la cultura?
La globalización del Hip Hop lo ha llevado a las masas, pero ¿qué se ha perdido en ese camino hacia la visibilidad total?
Las radios comunitarias como WHBI y WBLS dieron voz a la cultura Hip Hop cuando nadie más lo hacía. Hoy, la industria musical está en manos de algoritmos y plataformas que priorizan lo viral sobre lo auténtico. ¿Puede el Hip Hop recuperar su independencia mediática?
El freestyle rompe barreras con batallas bilingües que mezclan inglés, español y Spanglish. En este artículo, analizamos cómo este formato está cambiando el rap y qué significa para el futuro de la cultura Hip Hop.
De Perú a Uruguay, y de Bogotá al alma. Dedos no graba discos, deja testimonio. Su proceso es cultura, su sombra también tiene voz.
Desde MC Hammer hasta Tupac, muchos raperos han caído en contratos que los dejaron sin dinero. ¿Cómo la industria musical sigue explotando a los artistas y qué pueden hacer para evitarlo?
Los estudios caseros han revolucionado la grabación en el Hip Hop, permitiendo mayor accesibilidad y control creativo para los artistas.
Desde cartas del FBI hasta bloqueos en plataformas digitales, el Hip Hop ha enfrentado intentos de censura en todo el mundo. A pesar de la represión, sigue siendo un medio de denuncia y resistencia.
Explora cómo el Hip Hop y los videojuegos han entrelazado sus caminos desde los años 70 hasta la actualidad, influenciándose mutuamente y creando experiencias culturales únicas que abarcan música, baile, arte y narrativas inmersivas.
La etiqueta “Parental Advisory: Explicit Content” se convirtió en un símbolo de la censura en la música, marcando álbumes con letras explícitas desde los años 80. Este artículo explora su origen, impacto y cómo afectó especialmente al rap, transformando la industria y el acceso del público a la música.
Public Enemy redefinió el Hip Hop como una herramienta de lucha social. Desde sus letras cargadas de crítica hasta su innovador sonido, esta agrupación marcó un antes y un después en la música y la resistencia cultural.
Desde los años 70, los medios de comunicación han asociado el Hip Hop con la violencia y el crimen, construyendo una narrativa negativa que ha afectado a artistas y su impacto cultural. Sin embargo, con la llegada de las redes sociales, los raperos han comenzado a tomar el control de su imagen y han demostrado que el Hip Hop es mucho más que la percepción impuesta por los grandes medios.
El cine ha sido clave en la difusión del Hip Hop, reflejando su autenticidad y luchando contra estereotipos, mientras raperos y documentales han consolidado su impacto cultural en la gran pantalla.
La danza Hip Hop no solo requiere habilidades físicas, sino una fortaleza mental excepcional. Desde el Breaking hasta el Locking, la conexión mente-cuerpo es clave para la precisión, la confianza y el control del movimiento. A través de estudios en neurociencia y biomecánica, exploramos cómo la psicología influye en el desempeño de los bailarines.
El 11 de mayo de 1979, en el Bronx, Nueva York, se llevó a cabo la primera batalla de rap registrada entre The Funky 4 MCs y Grandmaster Flash & The Furious 4 MCs. Este evento marcó el inicio del battle rap tal como lo conocemos hoy.
El battle rap ha evolucionado en distintas direcciones dependiendo del idioma y la región. Mientras en Latinoamérica y España el freestyle es el corazón de la batalla, en EE.UU. el formato escrito y el entretenimiento juegan un papel clave. Analizamos estas diferencias y cómo podrían fusionarse en el futuro.
La entrevista a Apolonia en El Apartaco explora su impacto en el Hip Hop latinoamericano, destacando su rol como impulsora de eventos históricos y defensora de la autenticidad cultural, inspirando con su visión y compromiso.
